Public Image Events - DIE Event DJs auf dem Love Circus BASH 2025 – Der coolsten Hochzeitsmesse Deutschlands!
Public Image Events - DIE Event DJs auf dem Love Circus BASH 2025 – Der coolsten Hochzeitsmesse Deutschlands!
Am 25. und 26. Januar 2025 verwandelt sich der Kantgaragenpalast in Berlin in den exklusiven Hotspot für alle Brautpaare, die ihre Hochzeit zu einem unvergesslichen Erlebnis machen wollen. Beim Love Circus BASH erwartet euch nicht nur die perfekte Mischung aus Musik, Mode und außergewöhnlichen Hochzeitsdienstleistern, sondern auch die Gelegenheit, euren potentiellen Hochzeits-DJ live zu erleben. So könnt ihr direkt spüren, wie der DJ eurer Wahl die Stimmung bei eurem großen Tag aufheizen könnte – und euch inspirieren lassen!
Neben einem großartigen musikalischen Erlebnis, bietet die coolste Hochzeitsmesse Deutschlands alles was das Hochzeitsherz begehrt: Entdeckt exklusive Veranstaltungsorte wie das Soho House Berlin, das stilvolle SO/Berlin Das Stue oder das idyllische Gut Hesterberg. Bestaunt die eleganten Anzüge von Rooks & Rocks und die zauberhaften Brautkleider von Emy&Li Brautstudio oder Anactacia Berlin – alles live und hautnah zum Anfassen.
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Steve Peterson – Event DJ Berlin empfiehlt: Beastie Boys - Paul’s Boutique (1989)
Steve Peterson – Event DJ Berlin empfiehlt: „Paul’s Boutique“ von den Beastie Boys. Das Album ist ein Meilenstein der Hip-Hop-Geschichte und bleibt ein faszinierendes Experiment in Sachen Produktion und Sampling. Nach dem kommerziellen Erfolg ihres Debütalbums „Licensed to Ill“ überraschten die Beastie Boys mit einem Album, das nicht nur musikalisch, sondern auch konzeptionell eine völlig andere Richtung einschlug. Im Zentrum steht eine bahnbrechende Produktion, die den kreativen Einfluss der Dust Brothers widerspiegelt – ein Duo, das mit „Paul’s Boutique“ seine eigene musikalische Revolution anführte.
Mit den Dust Brothers gehen die Beastie Boys auf Paul’s Boutique neue Wege
Was „Paul’s Boutique“ besonders auszeichnet, ist die Art und Weise, wie die Dust Brothers Samples verwenden. Anstatt auf einfache, sofort erkennbare Beats zurückzugreifen, kreieren sie eine dichte, collageartige Textur, die das gesamte Album durchzieht. Die Produktion besteht aus unzähligen Samples aus unterschiedlichsten Musikrichtungen – von Funk und Soul über Rock bis hin zu Jazz und Psychedelic. Der kreativen Kombination dieser Elemente gelingt es, dass jedes Stück eine fast hypnotische Qualität bekommt, die den Hörer immer wieder auf neue Entdeckungsreisen schickt.
Steve Peterson Event DJ sieht ein Meisterwerk der Unvorhersehbarkeit
Die Albumstruktur ist ein Meisterwerk der Unvorhersehbarkeit. Ein Song wie „Hey Ladies“ kombiniert locker swingende Funk-Rhythmen mit einer Verneigung vor 70er-Jahre-Disco, während „Shadrach“ eine wilde Fusion aus Gospel, Rock und elektronischen Beats präsentiert. Die Übergänge zwischen den Tracks sind oft abrupt, was eine experimentelle, beinahe chaotische Atmosphäre erzeugt, die jedoch nie den Fluss der Musik stört. Vielmehr wirkt sie wie eine Einladung, sich in einem Labyrinth aus Soundlandschaften zu verlieren.
Das Sampling auf „Paul’s Boutique“ war und ist bis heute bahnbrechend, nicht nur wegen der Menge der verwendeten Samples, sondern auch wegen der Art und Weise, wie diese verarbeitet werden. Die Dust Brothers nutzten eine innovative Technik der Layering und Time-Stretching, wodurch sie Samples in neue Kontexte setzten und der Musik eine völlig neue Dimension verliehen. In einem Stück wie „Shake Your Rump“ ist der Sample-Einsatz so raffiniert, dass es fast so aussieht, als würden die Sounds miteinander sprechen, als wären sie in eine Erzählung integriert und nicht einfach als bloße Zitate anderer Songs.
Technisch versierte und kreative MCs
Die Beastie Boys selbst treten auf „Paul’s Boutique“ als technisch versierte und kreative MCs auf, die ihre Rolle als humorvolle, rebellische junge Männer aus „Licensed to Ill“ abgelegt haben. Ihr Flow ist präziser, intelligenter und oft von einer fast dadaistischen Leichtigkeit geprägt. Die Wortspiele sind schräg, clever und vor allem voll von popkulturellen Anspielungen. Die rappenden Beastie Boys sind in ihren Versen genauso abenteuerlustig wie die musikalische Landschaft um sie herum.
Nicht zuletzt trägt die ungewöhnliche Produktion dazu bei, dass „Paul’s Boutique“ auch heute noch als Klassiker gilt, der weit über die Hip-Hop-Szene hinaus Strahlkraft besitzt. Es war ein Album, das in seiner Zeit völlig unterschätzt wurde – kommerziell gesehen war es nicht der Erfolg von „Licensed to Ill“ –, aber seine künstlerische Vision und seine Innovationen haben es zu einem der einflussreichsten Alben der 80er und 90er Jahre gemacht. Jeder Hörer, der sich auf die komplexe Welt von „Paul’s Boutique“ einlässt, entdeckt immer neue Details, was das Album auch Jahre nach seiner Veröffentlichung frisch und relevant hält.
Fazit: „Paul’s Boutique“ ist ein Album, das die Grenzen des Hip-Hop sprengt. Die Zusammenarbeit der Beastie Boys mit den Dust Brothers zeigt, wie kreativ und vielschichtig Sampling als Kunstform sein kann. Dieses Album ist ein exemplarisches Beispiel dafür, wie Musik aus dem Chaos hervorgehen kann, um eine neue, unvergessliche Ästhetik zu schaffen.
https://open.spotify.com/intl-de/album/1kmyirVya5fRxdjsPFDM05?si=72dUb8RbQf63To02gfA-3A
Steve Peterson – Event DJ Berlin empfiehlt: Étienne de Crécy - "Super Discount" (1997)
Steve Peterson – Event DJ Berlin empfiehlt: Étienne de Crécy - "Super Discount" (1997) - "Super Discount" von Étienne de Crécy, veröffentlicht 1997, gilt als Meilenstein der French-House-Bewegung und zeigt auf eindrucksvolle Weise, wie französische Produzenten in den späten 1990er Jahren elektronische Musik neu definierten. Gemeinsam mit Daft Punks *Homework* und dem 1996 erschienenen "Pansoul" von Motorbass (dem Duo Étienne de Crécy und Philippe Zdar) markiert das Album eine der wichtigsten Phasen im Aufstieg des French House.
French House in den späten 90ern
Zur Entstehungszeit von "Super Discount" befand sich French House auf einem kreativen Höhepunkt. 1997 war das Jahr, in dem Daft Punk mit ihrem Debüt "Homework" weltweit Aufmerksamkeit erregten und mit groovenden Basslines, filterbasierten Loops und einem unverkennbaren Retro-Futurismus die Tanzflächen eroberten. Wo "Homework" jedoch stark auf treibende Beats und schroffe Samples setzte, präsentiert "Super Discount" eine entspanntere und verspieltere Seite des Genres. Dabei wird die Ästhetik von House und Disco mit einem charakteristischen "Easy-Listening"-Ansatz angereichert, der das Album fast wie eine Lounge-Erfahrung wirken lässt. '"Pansoul" von Motorbass, das Jahr zuvor veröffentlicht, hatte bereits eine ähnliche Experimentierfreudigkeit gezeigt, indem es House-Elemente mit Funk, Jazz und Dub fusionierte und die French-Touch-Szene zu einem neuen, eigenwilligen Sound inspirierte. Étienne de Crécy setzte diesen Ansatz in "Super Discount" fort und schuf einen Klassiker, der die Vielseitigkeit des French House unterstrich.
Der Sound von Étienne de Crécy - "Super Discount"
"Super Discount" zeichnet sich durch seinen minimalistischen Sound und die prägnante Verwendung von Samples und Loops aus. Die Tracks sind hypnotisch und atmosphärisch, aber gleichzeitig eingängig und zugänglich. Die Kombination aus tiefen Basslines, sparsam eingesetzten Synths und subtilen Melodien erzeugt ein Gefühl von Leichtigkeit, das typisch für den "Supermarkt"-Stil ist, den der Titel andeutet. Jeder Track fühlt sich an wie eine kleine Miniatur, in der Étienne de Crécy mit simplen Mitteln große Wirkung erzielt. Das Album verleiht dem Hörer das Gefühl, an einem nächtlichen französischen Markt vorbeizuflanieren – elektronisch, cool und gleichzeitig herzlich.
Der Track "Prix Choc" ist ein Paradebeispiel für diese Leichtigkeit, mit einem funky Groove und rhythmischen Cuts, die sich angenehm repetitiv entfalten. Diese Tracks zeichnen sich oft durch eine gewisse Rohheit und Spontaneität aus, die eine willkommene Abwechslung zur damals bereits stärker produzierten elektronischen Musik bot. Der schlichte und doch so elegante Sound von "Super Discount" wurde zu einer Blaupause für eine ganze Generation von Produzenten.
Kooperationen und Gastbeiträge auf "Super Discount" von Étienne de Crécy
Ein weiteres Highlight des Albums sind die Kollaborationen mit Künstlern wie Alex Gopher und Air. Diese Zusammenarbeit verleiht dem Album zusätzlichen Glanz und zeigt die Diversität und Kreativität der French-Touch-Szene. Der Track "Soldissimo (EDC Remix)" mit AIR kombiniert jazzige Akkorde mit einem entspannten Beat und ist zugleich tief gehend. Diese Verbindung unterschiedlicher Stile steht sinnbildlich für die Offenheit und Experimentierfreude, die das Genre French House so spannend macht.
Air, das Duo, das sich damals ebenfalls gerade einen Namen machte, brachte eine ebenso entspannte und cineastische Atmosphäre in ihre Zusammenarbeit ein. Ihre Musik, die oft von melancholischen und ätherischen Klängen geprägt ist, harmoniert perfekt mit Étienne de Crécy’s Ansatz auf "Super Discount" und gibt dem Album eine zusätzliche Ebene von Tiefgang und Emotionalität.
Fazit
Étienne de Crécy's "Super Discount" ist eine faszinierende Momentaufnahme des French House am Ende der 1990er Jahre und zeigt eine experimentelle und doch zugängliche Seite dieses Genres. Gemeinsam mit Alben wie Daft Punks "Homework" und "Pansoul" von Motorbass bildet es das Fundament des French Touch, der in den folgenden Jahren die Welt der elektronischen Musik mit prägen sollte. Die leichtfüßige Eleganz und die überraschenden Sound-Kombinationen machen das Album zu einem Klassiker, der auch heute noch nichts von seiner Anziehungskraft verloren hat.
Album Cover Super Discount vorgestellt von Steve Peterson
Obwohl "Super Discount" weniger bekannt ist als einige seiner Zeitgenossen, zeigt es die kreative Vielfalt, die diese Ära und insbesondere Étienne de Crécy selbst auszeichnet. Es lädt dazu ein, in eine Welt von einfachen Freuden und komplexen Klangschichten einzutauchen, die das French House auszeichnen und die bis heute weltweit beeinflussen.
https://open.spotify.com/intl-de/album/7EjBZyVsoSJb8em5wevr47?si=ipdXKvCfRmmYq7hWt76fyw
Steve Peterson - Event DJ Berlin empfiehlt: Manuel Göttsching – E2-E4
Manuel Göttsching – E2-E4 - Als Manuel Göttsching am 12. Dezember 1981 in seinem Berliner Studio spontan den Grundstein zu *E2-E4* legte, war ihm wohl kaum bewusst, dass er ein Album schuf, das nicht nur in der Geschichte der elektronischen Musik, sondern auch im Club- und Techno-Umfeld als Meilenstein gelten würde. Das knapp einstündige Werk, bestehend aus nur zwei Akkorden und in neun einzelne, nach Phasen eines Schachspiels benannte Tracks gegliedert, ist der Inbegriff minimalistischer Brillanz und einer fast meditativen musikalischen Reduktion.
Schon der Albumtitel *E2–E4*, eine Anspielung auf den klassischen Eröffnungszug im Schach, lässt vermuten, dass Göttsching hier weniger an konventionelle Songstrukturen oder Melodien dachte, sondern eher ein künstlerisches Spiel, eine Art musikalisches Strategie-Experiment inszenierte. Der Titel deutet auf einen präzisen, aber subtilen Ansatz hin, der sich im Verlauf des Albums immer weiter entfaltet – ähnlich wie ein gut geplantes Schachspiel.
Manuel Göttsching – E2-E4 - Faszination aus zwei Tönen
Das Faszinierende an *E2-E4* liegt nicht nur in seiner hypnotischen, fast tranceartigen Struktur, sondern auch in der Art und Weise, wie es aufgenommen wurde: in einer einzigen Session, ohne nachträgliche Bearbeitung. Diese Direktheit verleiht dem Album eine besondere Authentizität. Göttsching nutzte Synthesizer und einen Sequenzer, um eine sich wiederholende, schwebende Klanglandschaft zu kreieren, die sich im Verlauf des Stücks subtil entwickelt. Der Gitarrist, der als Mitglied von Ash Ra Tempel zuvor für psychedelisch-experimentelle Klangwelten bekannt war, setzt hier auf eine fast meditative Einfachheit. Die repetitive Struktur erzeugt einen hypnotischen Sog, der den Hörer von Anfang an in seinen Bann zieht.
Die Einzigartigkeit der Produktion zeigt sich auch in der ungeschliffenen Natur des Albums. Die gesamte Aufnahme, die an einem Nachmittag entstand, ist im besten Sinne roh und spontan. Dieser Prozess, ohne die Musik nachträglich zu bearbeiten, verleiht der Improvisation eine faszinierende Direktheit und Unmittelbarkeit. Jeder Klang, jede Schicht baut auf der vorangegangenen auf, ohne das Gefühl von Kontrolle oder Perfektionismus, was die Musik fast organisch wirken lässt.
E2-E4 - Ein minimalistischer Meilenstein der elektronischen Musik
Trotz seines minimalistischen Ansatzes weist das Werk eine bemerkenswerte Tiefe und Vielschichtigkeit auf. Die sanft fließenden Synthesizer-Linien verschmelzen mit pulsierenden Sequenzen, während Göttschings Gitarrenspiel dezent im Hintergrund schimmert und nur selten in den Vordergrund tritt. Es entsteht eine Art dialogischer Prozess zwischen den Klangtexturen, der sowohl beruhigend als auch hypnotisch ist.
Die Rezeption von *E2-E4* hat sich im Laufe der Jahre verändert. Während das Album bei seiner Veröffentlichung 1984 zunächst vor allem in Kreisen von Ambient- und Krautrock-Fans Beachtung fand, wurde es später von DJs und Produzenten der aufkeimenden House- und Techno-Szene als wegweisend entdeckt. Die repetitiven Sequenzen und die klare, einfache Struktur des Albums wirkten wie eine Blaupause für die elektronische Tanzmusik der 1980er und 1990er Jahre. Künstler wie Carl Craig und Derrick May nannten Göttsching als einen ihrer wichtigsten Einflüsse.
Die Schönheit von *E2-E4* liegt in seiner Zeitlosigkeit. Die Kombination aus minimalistischer Elektronik und subtiler Gitarrenarbeit hat eine universelle Qualität, die sowohl in ruhigen Momenten als auch in der hektischen Clubwelt funktioniert. Es ist ein Album, das nicht aufdringlich ist, sondern sich langsam entfaltet und den Hörer in einen tranceartigen Zustand versetzt.
Manuel Göttschings *E2-E4* bleibt ein faszinierendes Beispiel dafür, wie aus einer scheinbar einfachen Idee – zwei Akkorde und eine einzige Aufnahme – ein einflussreiches und revolutionäres Werk entstehen kann. Es ist eine Hommage an die Kunst des Minimalismus und beweist, dass weniger manchmal mehr ist.
Steve Peterson - Event DJ Berlin empfiehlt: Melanie De Biasio - No Deal
Steve Peterson - Event DJ Berlin empfiehlt: Melanie De Biasio - No Deals
Steve Peterson - Event DJ Berlin empfiehlt: Melanie De Biasio - "No Deal" - “Music was my first love“ sang John Miles 1976 und für mich persönlich trifft dies zu 100% zu. Alles begann mit einer Kassette, die ich, nachdem ich mit meinen Eltern aus der ehemaligen DDR ausgereist war, unter der Bank meiner neuen Schule fand. Ich war zehn Jahre alt und hatte von westlicher Populärmusik bis dahin noch wenig/keine Ahnung. In meinem Elternhaus lief vornehmlich Joseph Haydn oder, wenn es ganz wild wurde, Nana Mouskouri.
Das war im Jahr 1988. Ich war komplett fasziniert, kannte aber keinen, der sich auf dieser Kassette befindlichen Titel oder Interpreten. Ich wusste nur, sie liefen nicht im Radio. Erst im Nachhinein habe ich erkannt, dass es eine illustre Mischung war. So befanden sich Tracks wie „The Theme of S’Express“ oder das legendäre „Beat Dis“ von Bomb the Bass darauf, ebenso das von den Pet Shop Boys geschriebene „I’m not Scared“ in der Version von Eighth Wonder. Besonders beeindruckt hat mich allerdings „Love Is Stronger Than Pride“ von einer gewissen Sade Adu. Diese Reduziertheit in der Instrumentierung und gleichzeitig der präzise tiefgehende, raumfüllende, mystische Klangteppich, welcher dem Songtitel so viel Kraft und Bedeutung verleiht, faszinierten mich und tut dies bis heute.
Melanie De Biasio - No Deals
Ähnlich beeindruckt war ich, als ich zum ersten Mal das Album „No Deal“ einer gewissen Melanie De Biasio im Berliner Kompetenzzentrum für kredibilen Sound zwischen Hip-Hop, Funk, Jazz und allen Spielarten, Soultrade Records auf dem Plattenteller legte.
Die gebürtige Belgierin hat eine Stimme zwischen Billie Holiday und Nina Simone. „No Deal” ist das zweite Album von De Biasio. Es wartet mit dunklem, transzendentem, sehr reduziertem Klang auf, mutet wie ein modernes Update des letzten Portishead Albums an. Wie ein Schleier legt sich Dunkelheit über ihre Musik. Ein wenig mag dies auch mit ihrer Herkunft zu tun haben. Da Biasios Heimatstadt Charleroi ist eine ehemals florierende Industrie Hochburg, deren Gegenwart von Niedergang, Arbeitslosigkeit und Depression geprägt ist.
Aber gerade dieser düsteren Atmosphäre entspringt auf „No Deal“ eine fesselnde Mystique, welche ich nur selten nach dem Hören eines Albums empfunden habe. Wenn sich die letzten Patterns des Album-Abschlusses „With All My Love“ in der Luft auflösen, ist die unheimliche Stille, die zurückbleibt, schwindelerregend … schön!
"Feiern wie die Profis: Der ultimative DJ von Public Image für Ihr Firmensommerfest und Corporate Events!"
Feiern Sie wie ein Profi! Mit dem ultimativen DJ holen Sie sich ein einzigartiges Erlebnis auf Ihr Firmensommerfest und Ihre Corporate Events. Wir versprechen Ihnen einen unvergesslichen Abend voller Musik, Spaß und einzigartiger Partystimmung. Profitieren Sie von unserer langjährigen Erfahrung als DJ und Event-Experten und machen Sie Ihr nächstes Sommerfest zu einem unvergesslichen Erlebnis!
1. Einleitung
Hey, du planst ein Firmensommerfest oder ein Corporate Event und möchtest, dass deine Gäste eine unvergessliche Zeit haben? Dann bist du hier genau richtig! Denn was wäre eine Feier ohne den perfekten Soundtrack? Ein guter DJ ist das Herzstück jeder Party und sorgt dafür, dass die Stimmung bis in die frühen Morgenstunden aufrechterhalten bleibt. Doch wie findest du den richtigen DJ für dein Event? In diesem Blogartikel stellen wir dir den ultimativen DJ vor, der dich und deine Gäste garantiert zum Tanzen bringt und dein Event zu einem unvergesslichen Erlebnis macht.
2. Warum ein professioneller DJ für Ihr Firmensommerfest und Corporate Events?
Du planst ein Firmensommerfest oder ein Corporate Event und fragst dich, ob du einen professionellen DJ engagieren sollst? Wir sagen: unbedingt! Ein professioneller DJ bringt nicht nur das nötige Equipment und eine umfangreiche Musikbibliothek mit, sondern auch jahrelange Erfahrung und das nötige Feingefühl, um die Stimmung auf deiner Veranstaltung perfekt zu gestalten. Ein guter DJ weiß, welche Musik zu welchem Zeitpunkt passt und kann auch spontan auf die Wünsche der Gäste eingehen. Zudem sorgt ein professioneller DJ für einen reibungslosen Ablauf und kann auch als Moderator durch den Abend führen. Kurz gesagt: Ein professioneller DJ ist das Herzstück deiner Veranstaltung und sorgt für unvergessliche Momente. Also, worauf wartest du noch? Buche jetzt deinen professionellen DJ für dein Firmensommerfest oder Corporate Event und feiere wie die Profis!
3. Die Vorteile eines professionellen DJ für dein Sommerfest und Corporate Events
Du möchtest ein unvergessliches Sommerfest oder ein Corporate Event organisieren? Dann solltest du auf jeden Fall einen professionellen DJ engagieren. Denn ein guter DJ sorgt nicht nur für die richtige Musik, sondern auch für die richtige Stimmung. Er kann die Gäste mitreißen und für eine ausgelassene Atmosphäre sorgen. Ein professioneller DJ verfügt über ein breites Repertoire an Musik und kann auf die Wünsche der Gäste eingehen. Er weiß genau, wann er welche Musik spielen muss, um die Stimmung auf dem Höhepunkt zu halten. Ferner verfügt ein professioneller DJ über eine hochwertige Ton- und Lichtanlage, die für eine perfekte Sound- und Lichtkulisse sorgt. Ein weiterer Vorteil: Ein professioneller DJ kann auch als Moderator fungieren und das Programm des Events moderieren. So wird dein Sommerfest oder Corporate Event zu einem unvergesslichen Erlebnis für alle Gäste.
4. Wie man den ultimativen DJ für dein Sommerfest findet
Du bist auf der Suche nach dem ultimativen DJ für dein Firmensommerfest? Dann solltest du einige wichtige Faktoren berücksichtigen, um sicherzustellen, dass du den perfekten DJ für deine Veranstaltung findest. Zunächst einmal solltest du sicherstellen, dass der DJ über eine umfangreiche Erfahrung in der Unterhaltung von Corporate Events verfügt. Ein DJ, der sich auf Hochzeiten oder Geburtstagsfeiern spezialisiert hat, mag zwar talentiert sein, aber er könnte Schwierigkeiten haben, die richtige Stimmung für eine Firmenveranstaltung zu schaffen. Weiterhin solltest du sicherstellen, dass der DJ über eine breite Musikauswahl verfügt und in der Lage ist, auf die Wünsche und Bedürfnisse deiner Gäste einzugehen. Ein guter DJ wird auch in der Lage sein, die Musik an das Thema und den Stil deiner Veranstaltung anzupassen. Wenn du diese Faktoren berücksichtigst, findest du sicher den ultimativen DJ für dein Firmensommerfest.
5. Tipps, wie man die besten Ergebnisse erzielt
Du hast den perfekten DJ für dein Sommerfest oder Corporate Event gefunden und möchtest nun sicherstellen, dass deine Gäste die beste Party ihres Lebens erleben. Hier sind einige Tipps, um die besten Ergebnisse zu erzielen: 1. Kommunikation ist der Schlüssel: Stelle sicher, dass du mit dem DJ im Vorfeld über deine Erwartungen und Wünsche sprichst. Teile ihm mit, welches Genre und welche Songs du bevorzugst und welche du nicht magst. 2. Planung ist alles: Erstelle eine Playlist oder eine Liste mit Songs, die du gerne hören möchtest. Stelle sicher, dass du auch eine Liste mit Songs hast, die du nicht hören möchtest. 3. Timing ist wichtig: Stelle sicher, dass du dem DJ eine genaue Zeitplanung gibst, damit er weiß, wann er welche Art von Musik spielen soll. 4. Vertrauen ist der Schlüssel: Vertraue darauf, dass der DJ seinen Job kennt und weiß, wie man eine Party rockt. Lass ihn seine Magie wirken und genieße die Party. Indem du diese Tipps befolgst, wirst du sicherstellen, dass dein Firmensommerfest oder Corporate Event ein unvergessliches Erlebnis wird.
6. Was kostet es, einen professionellen DJ für dein Sommerfest?
Wenn du ein Firmensommerfest oder ein Corporate Event planst, ist es wichtig, einen professionellen DJ zu buchen, um die richtige Stimmung zu schaffen. Aber was kostet das eigentlich? Die Preise für einen professionellen DJ variieren je nach Erfahrung, Ausrüstung und Region. In der Regel kannst du jedoch mit einem Preis zwischen 800 und 1500 Euro rechnen. Es ist wichtig, dass du im Voraus klärst, was im Preis enthalten ist, wie lange der DJ spielen wird und ob zusätzliche Kosten für Ausrüstung oder Transport anfallen. Es lohnt sich, in einen professionellen DJ zu investieren, da er die Musik und die Stimmung deiner Veranstaltung maßgeblich beeinflusst und dafür sorgt, dass deine Gäste eine unvergessliche Zeit haben.
7. Fazit
Und damit sind wir am Ende unseres Blogartikels angelangt. Wir hoffen, dass wir dir mit unseren Tipps und Empfehlungen für die Wahl des perfekten DJs für dein Firmensommerfest oder Corporate Event weiterhelfen konnten. Wie du gesehen hast, gibt es viele Faktoren zu berücksichtigen, um eine unvergessliche Feier zu garantieren. Aber mit der richtigen Planung und dem passenden DJ an deiner Seite steht einer erfolgreichen Veranstaltung nichts mehr im Wege. Denke daran, dass der DJ das Herzstück deiner Feier ist und die Stimmung maßgeblich beeinflusst. Investiere also Zeit und Mühe in die Suche nach dem perfekten DJ und du wirst mit einer unvergesslichen Party belohnt werden. Wir wünschen dir viel Erfolg bei der Planung deines nächsten Events und eine unvergessliche Feier!
Steve Peterson - Event DJ Berlin empfiehlt: Nu Genea - Bar Mediterraneo (NG Records)
Steve Peterson - Event DJ Berlin empfiehlt: Nu Genea - Bar Mediterraneo
In Berlin verabschiedet sich langsam der Winter und die Vorfreude auf DJ-Sets unterm Sternenhimmel steigt mit jedem Grad mehr und mehr. Für mich als passionierter DJ zwischen Disco, Funk, Boogie, Elektronik und den verschiedensten Spielarten von House-Music, heisst es nun die Plattenkiste mit den entsprechenden Perlen für lange Sommernächte zu füllen. Tatkräftige Unterstützung erhalte ich dabei vom Plattendealer meines Vertrauens im Berliner Plattenladen Oye-Records.
Dieser überaus belesene, oder sollte man besser sagen, "behörte" Kollege drückte mir bei meinem letzten Besuch das jüngste Werk des künstlerischen Projektes "Nu Genea" in die Hand. Die Musiker/DJs Massimo Di Lena und Lucio Aquilina liefern mit "Bar Mediterraneo" zum einen ein italienisches Discomonster und zum anderen eine Reminiszenz an die neapolitanisch Pop-Geschichte ab. Nu Genea vereint dabei die klanglichen Echos, die im Laufe der Jahrhunderte die Küsten Neapels, ihrer Heimatstadt, berührt haben. Ihre Akribie zeichnet sich dadurch aus, dass sie unerforschte Gebiete erkunden, die Musik der Vergangenheit ausfindig machen und sie in einer originellen, groovigen Gleichung verarbeiten, die von Disco, Funk, Boogie, Elektronik, Dub, Folk und vielem mehr durchdrungen ist.
Steve Peterson - Event DJ empfiehlt: Nu Genea - Bar Mediterraneo
Vier Jahre nach "Nuova Napoli" definieren die Beiden Italo-Disco so frisch und unaufgeregt neu, dass es uns musikalisch direkt den Negroni in die Hand zaubert. Nu Genea beherrschen die Kunst, Deepness gut zu verstecken. Ihr Sound ist partytauglich: tanzbar, einladend und eingängig. Aber hinter den zugänglichen Arrangements mit viel Retro-Charme versteckt sich eine jahrelange, intensive Auseinandersetzung mit den Größen und den Hidden Gems der neapolitanischen Pop-Geschichte. Deutlich wird dies in Songs wie "Vesuvio", einer Neubearbeitung des gleichnamigen Liedes von E-Zezi, einem sozialen, neapolitanischen Bandprojekt, das schon in den 70er Jahren gegründet wurde. Nu Genea machen aus der ursprünglich sehr folkloristischen Arbeiter-Hymne eine stampfende Disco-Nummer mit schrägen Synthies und Schulchor im Call-and-Response-Modus.
Der Sound Neapels in allen Facetten
Das bedeutet für Massimo Di Lena und Lucio Aquilina nicht nur den neapolitanischen Dialekt bzw. die neapolitanische Sprache in den Vordergrund vieler Songs zu rücken, wie in "Tienaté". Sondern auch Einflüsse aufzunehmen, die die Stadt als Ort des kulturellen Austauschs prägen. Dazu gehören Songs wie der im tunesischen Dialekt von Marzouk Mejiri gesungene "Gelbi", oder der vorwiegend französisch gesungene "Marechiá". Es gehe ihnen darum, Menschen zusammenzubringen, "getrennt von ihren Sprachen, vereint durch das Meer und die Musik".
Durch Nu Genea haben wir so die Möglichkeit, wenn wir mögen, viel über Neapel und seine Kultur zu erfahren oder, wenn wir es nicht wollen, einfach in der Bar Mediterraneo mit unserem Negroni in der Hand mit Leichtigkeit zu den Songs tanzen.
Steve Peterson empfiehlt: Urbs - Geheimland (Compost Records)
Steve Peterson empfiehlt: URBS - Geheimland (Compost Records)
Ich weiß nicht, wie es Ihnen geht? Bei mir ist es oft so, dass ich mich besonders über Dinge freue, mit denen ich nicht mehr gerechnet habe. So ergeht es mir gerade mit dem jüngst erschienen Album „Geheimland“ von URBS.
Das Debütalbum des Österreichers Paul Nawrata, so sein bürgerlicher Name, liegt schlappe 17 Jahre zurück. Das im Jahr 2005 veröffentlichte Werk „Toujours la même Film“ wurde damals auf dem Wiener Vorzeigelabel G-Stone der Herren Kruder & Dorfmeister veröffentlicht.
Es war eine musikalische Reise durch Wien. Sie begann, wie sollte es anders sein, in einem typischen Kaffeehaus. „So weit“ bot noblen Chic, etwas aufgesetzt, aber erhaben, wie die Getränkekarte. In Wien gibt es keinen Milchkaffee, es heißt Melange. „Tu Moi Aussi“ heftete sich anschließend an die motivierten Fersen deutscher Touristen und entdeckte mit treibendem Beat schnellen Schrittes den Wiener Charme.
Weiter ging es mit der U3 Richtung Zentralfriedhof. „Ununited“ klang beklemmend wie die Wände eines U-Bahn Tunnels. So ging es weiter, bis die Reisegruppe schlussendlich am eindrucksvollsten Symbol Wiens, dem Stephansdom, ankam und in diesem gotischen Prunkbauwerk das „Requiem for a Love Affair“ erklang. Das war „Toujours la même Film“, auch im Jahr 2023 durchaus immer noch hörenswert.
Steve Peterson empfiehlt: Urbs - Geheimland
Nach musikalischen Ausflügen in Richtung Hip-Hop, Rap und Filmmusik kehrt URBS nun zum Ursprung seiner Karriere zwischen Downtempo und TripHop zurück. Obskure Samples, gepaart mit traditioneller Instrumentierung entführen uns in ein Geheimland, ein Land unserer Fantasie, wo nichts so ist, wie es zunächst scheint. Die musikalischen Einflüsse dieses Albums sind stilsicher und gleichzeitig unüberhörbar. Es klingt nach Italo-Western von Ennio Morricone, nach As Ra Tempel, Gang Starr, Spacemen 3 und … Udo Lindenbergs "In den dunklen tiefen Gängen der Vergangenheit".
Ein unfassbar gutes Album. Die Herren Kruder & Dorfmeister sollten ihrem Kollegen URBS dankbar sein, dass er das Werk geschaffen hat, welche zu viele seit Jahren von ihnen erwarten.
Dass sie sich dieser Tatsache durchaus bewusst sind, zeigt dass Peter Kuder zusammen mit den Wiener-Urgesteinen Patrick Pulsinger, DJ DSL und Compost Mastermind Michael Reinboot die Record Release Party zusammen mit URBS bespielen werden. Mit Sicherheit eine eindrucksvolle musikalische Melange.
Record Release Party
Freitag, 10. März 2023,
Petersplatz 1,
Wien,
20:00 Uhr
DJ im Aldiana Salzkammergut - Steve Peterson sorgt für gute Stimmung
Berliner Events DJ von Public Image Events im Aldiana Salzkammergut in Österreich.
Eine Woche voller Party, Spass und Schnee liegt hinter Event DJ Steve Peterson. Wie immer bei Aldiana, waren es Tage voller Energie, Tanz und bester Laune. Tagsüber amüsierten sich die Gäste auf der Skipiste und Abends zu den Beats von Public Image Events. Es war eine musikalische Reise von Klassikern des Pop & Wave Sounds der 1980er Jahre, Dance-Perlen der 1990er und House & Disco-Tracks der aktuellen Saison. Egal ob es der Grammy Gewinner Purple Disco Machine mit seinem Remix von Lizzos - "About Damn Time" oder der Remix von unserem Kollegen DJ Olde von Falcos "Out of the Dark" war, jeder neue Titel den DJ Steve Peterson aus den CDJ 2000 zauberte wurde gefeiert.
DJ im Aldiana Salzkammergut ist immer etwas besonderes
Wintersport, Wellness und Wohlfühlmomente, all dies bietet der Aldiana Salzkammergut im Winter. Er zeigt sich von seiner schönsten Seite. Das Skigebiet Tauplitz ist eines der schneesichersten Gebiete der Alpen. Der Club ist somit der perfekte Startpunkt für Skifahrer oder Winterwanderer. Je nach Wunsch kann hier auch Winterurlaub mit Kindern ohne Skifahren gemacht werden. Die angeschlossene GrimmingTherme bietet großartige Wellnessmomente und Wohlfühlstunden. Das Skigebiet heißt Tauplitz und bietet in den Wintermonaten ideale Bedingungen beispielsweise zum Skifahren und Snowboarden auf der Piste und abseits. Das Langlaufnetz im Tal liegt direkt am Club.
Schaut einmal vorbei, denn wir würden uns freuen, einmal mit euch zu feiern!
